|
|
Официальный сайт |
||
|
Анатолий Руденко | Главная | Сайт | Фан-клуб | | | Контакты | Ссылки |
|
||
|
У режиссера жизнь
проходит через спектакли. Каждый поставленный спектакль, классический или
современный, любого жанра, помогает мне сказать то, что я должен сказать. Тогда
я, режиссер, никогда не буду старомоден, тогда мое искусство — наше искусство
будет необходимо людям. Некоторые молодые люди
(уж наверняка впоследствии разбойники!), поступающие на режиссерский факультет,
сразу же ждут рецептов, как быстро и талантливо поставить эпохальный спектакль.
К ним со страниц этой книги я не обращаюсь. Это бесполезно — они растворятся в
массе халтурщиков и недоучек. Вы, любящие эту профессию, будете учиться
режиссуре не четыре года, как указано в программе, а всю жизнь. Главное в режиссере —
приговоренность к профессии, на всю жизнь, без перерыва, без отпуска на юге и
даже под Москвой. Вам придется сталкиваться с непредсказуемыми ситуациями,
ломкой общественных формаций, отношений между странами, народами — и все это
будет отражаться в вашей работе. Если вы не будете чувствовать пульса времени,
необходимости вашего труда для зрителя — народа, то вы останетесь на уровне
унылого ремесла. Невозможно предугадать,
как сложится жизнь в данном театре, с данной пьесой, с данными актерами. Вы
можете получить только сове- 6 jU( основанные
на опыте ваших педагогов, — с чем вы придете в театр. В подавляющем большинстве
все ЧП не так уж разнообразны. Ошибки — общие. Недостатки — ваши — тоже общие.
Поэтому многое можно предотвратить. Только прошу понять меня так, что опыт —
это не набор отмычек, ремесленных приемов. Еще раз напоминаю, что истинное
ремесло — на грани искусства — это знание и умение. Боюсь, что некоторые
режиссеры, даже не очень молодые, увлеченные грандиозностью замысла, интересно
намеченной композицией, забывают о "мелочах". А ЕСТЬ ЛИ В ТЕАТРЕ
МЕЛОЧИ? Часто приходится видеть
пренебрежительное отношение: "ну, это мелочи, детали... Стоит ли о них
говорить, останавливать на них внимание?" Приходится говорить, обращать
внимание. К сожалению, общепризнанный факт: в театрах падает культура мелочей,
а в них — общая культура театра. Найдет ли режиссер в
своем замысле место для слуги, объявляющего о приходе гостей? Или к тому, какой
портфель или кейс у директора банка — ведь в нем и биография, и характер его
владельца. Что же такое сценическая пауза — качество ритма и динамики, развитие
действия или "дырка", провал, мнимая значительность? Как же надоедают
некоторым студентам нудные педагоги, пристающие с какими-то детскими, школьными
уроками. Ну, например, с составлением плана выпуска спектакля? "Придем в
театр — разберемся". И вот за час (в лучшем случае) до сдачи злосчастного
плана импровизируется некая филькина грамота. Почти всегда при встрече с
дипломниками, приехавшими после первой постановки, и даже с давно закончившими
институт выпускниками раздаются горестные возгласы, перемежающиеся с прямыми
упреками в адрес педагога: "Почему вы не настояли на разработке плана
выпуска, почему не сосредоточили внимание на взаимоотношении с цехами?"
Часто наши ученики бывают правы. |
|||
|
|
|||
