|
|
Официальный сайт |
||
|
Анатолий Руденко | Главная | Сайт | Фан-клуб | | | Контакты | Ссылки |
|
||
|
Понимаете ли вы
теперь, как «важно актеру обладать сильным и ярким воображением: оно необходимо
ему в каждый момент его художественной работы и жизни на сцене, как при
изучении, так и при вое произведении роли». В процессе творчества воображение
является передовым, который ведет за собой самого артиста. Урок был прерван
неожиданным визитом известного трагика У…….., гастролирующего сейчас в Москве.
Знаменитость рассказывала о своих успехах, а Аркадий Николаевич переводил
рассказ на русский язык. После того как интересный гость уехал, а Торцов
проводил его и вернулся к нам, он сказал, улыбаясь: – Конечно, трагик
привирает, но, как вы видите, он увлекающийся человек и искренне верит тому,
что сочиняет. Мы, артисты, так привыкли на сцене дополнять факты подробностями
собственного воображения, что эти привычки переносятся нами со сцены в жизнь.
Здесь они, конечно, лишние, но в театре необходимы. Вы думаете, легко
сочинять так, чтобы вас слушали с затаенным дыханием? Это тоже творчество,
которое создается магическими «если бы», «предлагаемыми обстоятельствами» и
хорошо развитым воображением. Про гениев,
пожалуй, не скажешь, что они лгут. Такие люди смотрят на действительность
другими глазами, чем мы. Они иначе, чем мы, смертные, видят жизнь. Можно ли
осуждать их за то, что воображение подставляет к их глазам то розовые, то
голубые, то серые, то черные стекла? И хорошо ли будет для искусства, если эти
люди снимут очки и начнут смотреть как на действительность, так и на
художественный вымысел ничем не заслоненными глазами, трезво, видя только то,
что дает повседневность? Признаюсь вам, что
и я нередко лгу, когда мне приходится как артисту или режиссеру иметь дело с
ролью или с пьесой, которые меня недостаточно увлекают. В этих случаях я
увядаю, и мои творческие способности парализуются. Нужна подстежка. Тогда я
начинаю всех уверять, что увлечен работой, новой пьесой, и расхваливаю ее. Для
этого приходится придумывать то, чего в ней нет. Эта необходимость подталкивает
воображение. Наедине я не стал бы этого делать, но при других волей-неволей
приходится как можно лучше оправдывать свою ложь, и давать авансы. А после
нередко пользуешься своими же собственными вымыслами как материалом для роли и
для постановки и вносишь их в пьесу. – Если воображение
играет для артистов такую важную роль, то что же делать тем, у кого его нет? –
робко спросил Шустов. – Надо развивать
его или уходить со сцены. Иначе вы попадете в руки режиссеров, которые заменит
недостающее вам воображение своим. Это значило бы для вас отказаться от
собственного творчества, сделаться пешкой на сцене. Не лучше ли развить
собственное воображение? |
|||
|
|
|||
