|
|
Официальный сайт |
||
|
Анатолий Руденко | Главная | Сайт | Фан-клуб | | | Контакты | Ссылки |
|
||
|
Все, что
терзает дух, не давая ему утратить своего равновесия, оборачивается для него
страстным средством выражения внутреннего импульса жизни. Именно
этой страстной мифической реальности и не замечает театр, и публика совершенно
справедливо игнорирует его, раз он до такой степени игнорирует действительную
жизнь. Можно
упрекнуть современный театр в убийственном недостатке воображения. Театр должен
стоять вровень с жизнью, не с жизнью отдельного индивидуума, не с тем ее частным
аспектом, где царят характеры, а,
если можно так сказать, с жизнью, выпущенной на волю, сметающей на своем пути
человеческую индивидуальность; человек
остается в ней лишь отблеском. Создать Мифы —
вот в чем истинная цель театра; выразить жизнь в ее космической беспредельности
и извлечь из нее те образы, в которых нам сладко будет вновь обрести себя. Надо
достичь всеобщего подобия всего всему, столь мощного, чтобы оно могло мгновенно
себя проявить. Пусть
оно освободит нас, принеся в жертву Мифу нашу маленькую человеческую
индивидуальность, пусть оно освободит нас. Персонажей, пришедших из Прошлого,
опираясь на силы, найденные в Прошлом. [207] Письмо
четвертое
Ж[ану] П[олану] Париж, 28 мая 1933
г. Дорогой Друг, Я не говорил, что хочу непосредственно воздействовать на
эпоху,— я сказал, что театр, который я
хотел создать, предполагал другую форму цивилизации, чтобы вписаться в свою
эпоху. И не отображая своего времени, театр может привести к
глубоким изменениям идей, нравов, верований, принципов, на которых покоится дух
времени. Во всяком случае, это не мешает мне заниматься тем, чем хочу, и делать
это неукоснительно. Я сделаю то, о чем мечтал, или не сделаю ничего. Относительно характера спектакля я не могу дать дополнительных
разъяснений. Тому есть две причины. Одна состоит в следующем: то, что я хочу сделать, легче
сделать, чем сказать. Другая заключается в том, что я не хочу стать жертвой
плагиата, как со мной уже не раз случалось. На мой взгляд, никто не имеет права называть себя автором,
то есть создателем, кроме человека, к которому переходит непосредственное
руководство сценой. Именно здесь болевая точка театра не только во Франции, но
и в Европе, и в целом на Западе: западный театр признает только один язык, он
признает свойства языка и позволяет называть языком, с тем особым
интеллектуальным достоинством, которое обычно приписывают этому слову, только
грамматически упорядоченную членораздельную речь, то есть язык слова, причем
литературного слова, которое, независимо от того, произнесено оно или нет, имеет
смысл только как зафиксированное на письме слово. |
|||
|
|
|||
