|
Официальный сайт |
||
Анатолий Руденко | Главная | Сайт | Фан-клуб | | | Контакты | Ссылки |
|
||
Превращение комнаты в судилище совершалось почти незаметно и производило
настолько кошмарное впечатление, что почти на всех спектаклях нервные дамы
выходили из залы, а некоторые падали в обморок, чем я, изобретатель трюка,
очень гордился! В то время как публика, смотря в нашу сторону, пугалась
кошмара, я со сцены наблюдал совсем иную картину. Артисты-любители, среди
которых были солидные люди и даже важный гражданский генерал, ползли в темноте
по полу на животе, торопясь к своим местам, чтобы не быть застигнутыми светом.
Многие из них опаздывали и подталкивали друг друга сзади. Это было так смешно,
что рассеивало меня перед драматической сценой. Я закрывал глаза и думал: "Вот
она, сцена! Отсюда -- смех, оттуда -- страх!"
Я люблю придумывать в театре чертовщину. Я радуюсь, когда мне удается найти
трюк, который обманывает зрителя. В области фантастики сцена может сделать еще
многое. Она не дала и половины того, что возможно. Признаюсь, что одной из
причин постановки был трюк последнего акта, который казался мне интересным на
сцене. Я не ошибся -- он имел успех. Вызывали. Кого? Меня. За что? За
режиссерство или актерство? Мне было приятно думать, что за последнее, и я относил
вызовы к моей хорошей игре. Значит, -- я трагик, так как это роль из репертуара
таких великих артистов, как Ирвинг99, Барнай, Поль Муне100
и др.
Теперь, оглядываясь назад, я думаю, что я играл не совсем плохо. Интерес к
пьесе и роли рос, но этот интерес создавался не самой психологией, не жизнью
человеческого духа роли, а внешней фабулой. Кто же убил? Вот загадка, которая
интриговала зрителей и требовала решения. Были и необходимые для трагедии
кульминационные моменты, -- например, в финале первого акта, при неожиданном
падении в обморок, в финале второго акта, при бешеном танце, и в третьем акте,
в самом сильном моменте трюка. Кто же создал эти сильные моменты подъема --
режиссер своей постановкой или актер своей игрой? Конечно, режиссер, и потому лавры
спектакля принадлежали ему гораздо больше, чем актеру.
Эта постановка была для меня как бы новым уроком, на котором я учился извне,
режиссерскими трюками, помогать актеру. А кроме того я учился на ней искусству
четко выявлять фабулу пьесы, ее внешнее действие. Нередко в театрах мы смотрим
пьесу, не понимая ясно последовательности событий и зависимости их друг от
друга. А это первое, что должно быть вычеканено в пьесе, потому что без этого
трудно говорить о внутренней ее стороне. Но и тут был один большой минус,
касающийся актеров. Наши любители не владели речью, так же как и я сам. Нам
сильно доставалось за это от знатоков, которые рекомендовали нам учиться
говорить у лучших актеров других театров, но мы инстинктивно чего-то боялись и
рассуждали так: |
|||
|
|||
Официальный сайт
Анатолия Руденко ©
Копирование материала
без соглашения с администрацией запрещено!
Студия
"_Ромашка_Design"
2008-2009 г.