|
|
Официальный сайт |
||
|
Анатолий Руденко | Главная | Сайт | Фан-клуб | | | Контакты | Ссылки |
|
||
|
Параллельно с пением я учился говорить просто, значительно и благородно. В этой
трудной области я не достиг еще того, чего хочу; быть может, я и не смогу уже
добиться желаемого. Тем не менее моя работа открыла мне много важного, что я
могу передать молодежи.
Все это было результатом тех исканий, которые были произведены мною в Оперной
студии.
По возвращении на родину после двухлетних гастролей по свету мы застали в
Москве большие перемены, и многое в них меня поразило. Начать с того, что
театральная творческая жизнь актеров, несмотря на обеднение зрителя и на плохую
посещаемость спектаклей в большинстве театров, показалась мне кипучей по
сравнению с Западом, где чувствовался еще временный застой после мирового
потрясения.
К сожалению, я не могу отходить от намеченной линии книги и говорить здесь о
прекрасных спектаклях, поставленных за время нашего отсутствия Владимиром
Ивановичем в Московском Художественном театре с участием его Музыкальной студии217.
В этой книге о "моей жизни в искусстве" я могу касаться музыкальной
области лишь постольку, поскольку она влияла непосредственно на мое
художественное развитие. Что касается других театров, то меня поразило, что
многие искания, которые лишь намечались до нашего отъезда, теперь определились
уже в законченной форме. Можно сказать, что теперь у нас есть новые театры
разных типов: агитационный, с политической сатирой и тенденцией; обозрения и
ревю со смелыми и талантливыми сценическими трюками на американский лад; театр
газеты и фельетона, говорящий о текущих злобах дня; театр сценического
эксперимента; театры компилятивного характера без собственных выдумок, но с
умением приспособлять наиболее яркое и удачное чужое к своим сценическим и
актерским возможностям. Прекрасный архитектурный и скульптурный принцип,
конструктивизм и разработка сценических площадок использованы новым искусством
до конца. Нет почти ни одного театра, который не базировался бы на них. Гротеск
в декорациях, костюмах и постановках доведен до чрезвычайной, иногда
талантливой и художественной остроты. Смелые эскизы гримов с золотыми и
серебряными волосами, футуристическая раскраска лица, наклеенных картонных и
скульптурных деталей единодушно приняты и повторяются почти всеми театрами.
Немало сценических проблем, ожидавших своей очереди, было разрешено у нас за
последнее время. Вот, например, излюбленный теперь принцип постановки,
введенный В. Э. Мейерхольдом. Он смело показывает изнанку сцены, которая до сих
пор тщательно скрывалась от зрителя. В его театре вся сцена открыта и соединена
со зрительным залом, образуя одно общее с ним помещение, в глубине которого, на
фоне ширм, играют актеры. Они ярко освещены среди общего полумрака и потому
являются единственным световым пятном и объектом для взоров смотрящих. Этим
простым способом В. Э. Мейерхольд чрезвычайно талантливо, однажды и навсегда,
покончил с театральным порталом, который мешает актеру и режиссеру при
некоторых интимных постановках. Портал сцены велик, и в его большой раме
исполнители ролей кажутся маленькими. Пространство сценической рамки их давит,
его стараются декоративно закрывать от взоров зрителя пестрыми сукнами,
паддугой, которые отвлекают внимание зрителя от актера. У В. Э. Мейерхольда нет
портала, нет большого пространства арки, которые приходится закрывать сукнами;
зритель просто перестает замечать его и потому имеет возможность сосредоточить
внимание на том, что хочет показать ему режиссер, будь то небольшая ширма или
один предмет и т. п. |
|||
|
|
|||
