|
|
Официальный сайт |
||
|
Анатолий Руденко | Главная | Сайт | Фан-клуб | | | Контакты | Ссылки |
|
||
|
Павел Петрович Чистяков,
профессор Петербургской академии художеств, учил своих учеников рисунку
дотошно, подробно — "на всю жизнь"! А ученики его — Серов, Врубель,
Суриков, Поленов — тоже все великие и абсолютно разные! Вы — как они, разучили
в РАТИ основы рисунка. Их можно сразу же забыть, потому что они все равно
остаются в вашей крови, в сердце, независимо от путей в искусстве, которые вы
изберете. И наш современник М. Захаров пишет в книге
"Суперпрофессия": "...пытаюсь поделиться с молодыми коллегами
лишь некоторыми технологическими премудростями нашей профессии...", и
дальше: "...То, что делаю я, надо знать и уметь, но стремиться надо к
иному способу режиссерского мышления..."[2]. Итак,
да здравствует ремесло — знание — умение! Так уж получилось, что
мои сверстники-гитисовцы (впрочем, их с каждым днем становится все меньше и
меньше — "вымирающее поколени е", как сказал Михаил Александрович
Ульянов) стали выходить в "старшее поколение" и даже в
"патриархи". На наших глазах прошло многое, мы гордимся нашими
учителями, друзьями и теперь уже часто — своими учениками. Поэтому дороги
крупицы воспоминаний о собственной работе, о спектаклях коллег, воспоминания о
прошлом — мы не можем, не должны быть Иванами, не помнящими родства. Опыт — обоюдоострое
явление. Без него нельзя двигаться дальше, °н нас обогащает, предупреждает от
ошибок. Но иногда опыт становится тормозом, ибо привычка к старому,
проверенному останавливает Дальнейшие поиски. Сживаешься с привычками, не
всегда самыми лучшими. Поэтому необходимо стараться глядеть на жизнь
"нынешними, 5 свежими очами". Да,
многие ошибались и ошибаются, как и автор этих строк (что считаю почти
невозможным...), все это ошибки поисков, без них не будет найден путь в
будущее. В начале работы над
книгой мне казалось, что самое легкое — рассказать о своих спектаклях. Это
оказалось самым трудным. Замечательный
парадоксалист Виктор Шкловский еще в 20-х годах в книжке с символическим
названием "Поденщина" сказал: "Я думаю часто, что то, что мы
делаем каждый день, умнее того, что мы собираемся делать когда-нибудь и никогда
не делаем". Вы, мои будущие читатели, счастливые люди: вы не знаете, что
такое "датские" спектакли — приуроченные к торжественным датам, что
такое работа "для галочки" — для отметки о выполнении плана. Часто мы
думаем: а вот в следующей работе я развернусь! Но следующая работа не
наступала, а равнодушие, ремесленничество мстило беспощадно. "Каждый день
нужно работать так, как будто он последний в жизни, отдавая ему все!" —
так говорил Сергей Эйзенштейн, призывая отдавать одному кадру все силы до
предела. |
|||
|
|
|||
